Происхождение названия

Название «галстук» в русском языке произошло от нем. Halstuch, что означает «шейный платок». Однако свои истоки оно берёт от фр. cravate. Французское же слово, вероятно, происходит от хорватского. Из французского это слово перекочевало во многие европейские языки (например, нем. Krawatte, исп. corbata, укр. краватка,дармовыс, рум. Cravată, тур. kravat, польск. krawat).

Правила ношения галстука

У современного мужчины, как правило, имеется в гардеробе несколько различных галстуков. Расцветка и рисунок галстука подбираются в соответствии с другими предметами туалета и мероприятием. Для ежедневной носки используются галстуки темных тонов с небольшим, повторяющимся рисунком, или с одним более крупным рисунком, не сильно привлекающим внимание. Темные галстуки надеваются, как правило, со светлыми рубашками.

История галстука

Первые упоминания. Древняя история

Первое упоминание о галстуках можно найти в истории Древнего Египта, где кусок правильной геометрической формы, наброшенный на плечи, служил своеобразным символом социального статуса его обладателя. Также, одними из первых галстуки носили древние китайцы. Об этом свидетельствуют каменные статуи возле усыпальницы императора Шихуань Ди — на шеях вельмож и воинов повязаны повязки, напоминающие по форме современные галстуки. Однако, данные повязки были слишком далеки от современных галстуков, как по способу ношения, так и по форме и были лишены главного атрибута современного галстука — узла.

Появление в Древнем Риме шейных платков ознаменовало начало эпохи галстуков в современном понимании этого слова. Однако настоящей победой этого символа мужского гардероба принято считать 1635 год. После победы над янычарами турецкого султана хорватские воины были приглашены ко двору французской королевы Анны Австрийской в награду за свое мужество и проявленную на поле боя доблесть. Офицеры хорватской армии носили тогда пестрые шелковые шейные платки. Новый предмет гардероба настолько понравился французскому королю, что он не удержался и тоже повязал на себя нечто подобное, став первым законодателем галстучной моды Франции, а следовательно — всей Европы. Отсюда и одна из версий происхождения французского слова cravate (фр. — галстук), как производной от самоназвания хорватов.

Дальнейшая история

Начиная с конца XVI века время мужчины носили камзолы. А в качестве украшения они надевали круглый гофрированный жесткий воротник. Часто он представлял собой большой охватывающий шею диск, который в толщину мог достигать нескольких сантиметров. Его делали из белой ткани и крахмалили, чтобы он не терял форму.

Со временем на смену ему пришел широкий отложной воротник с зубцами, который покрывал плечи. Такой фасон воротника называли иногда «ван-дейком». Его носили, например, пуритане.

В XVII веке в моду вошел длинный жилет, который мужчины надевали под обычный камзол. На шею повязывался платок наподобие шарфа. Он несколько раз обматывался вокруг шеи, а его свободные концы свисали на груди. Живописные полотна конца XVII столетия свидетельствуют о том, что к тому времени такие шейные платки завоевали чрезвычайную популярность. Их делали из муслина, батиста и даже кружева.

Существовало множество вариантов узлов на таком платке. Иногда, чтобы он не съезжал, поверх него повязывали шелковую ленту, делая большой бант под подбородком. Такой вид шейного платка назывался «солитер», или «бриллиант». Бант напоминал современный галстук-бабочку. Как известно, было по меньшей мере сто способов завязывания шейного платка. Говорят, что английский франт Браммел (Брюммель), оказавший влияние на мужскую моду, мог потратить все утро на то, чтобы по всем правилам завязать шейный платок.

В XVIII столетии шейный платок с длинными концами стали называть галстуком, а во второй половине XIX века по виду он уже напоминал современный галстук. Также его называли галстуком-самовязом. В моду вошли рубашки с воротником. Теперь галстук стягивали узлом под подбородком, а его длинные концы свисали на крахмальную рубашку. Именно в это время галстук стал таким, каким мы его знаем сегодня. Следует заметить, что без последующего распространения моды на ношение галстуков в Англии, вряд ли бы они приобрели то значение, которое они имеют в современной деловой моде. В Англии ношение галстуков было возведено в ранг высокого искусства, а джентльмену предлагалось на выбор до сотни различных способов завязывания. Считалось также, что самой серьезной обидой для мужчины может стать высказывание по поводу его галстука, «обиду от которого можно смыть лишь кровью».

Во время Великой французской революции (1789—1799) цвет «кроата» указывал на политические убеждения человека. В XIX веке франты европейского общества заново «открыли» для себя этот аксессуар. Именно тогда галстук перестал быть принадлежностью одних военных и политиков и перекочевал в гардероб обыкновенных граждан.

В 1827 году известный писатель Оноре де Бальзак написал книгу под названием «Искусство ношения галстука», в которой описал эстетическую необходимость повязывать галстук. Галстук «по-байроновски» представлял собой широко завязанный, не стягивающий горло платок. «Трагический» галстук черного цвета был принадлежностью траурной и форменной одежды. «Вальтер Скотт» шили из клетчатой ткани. Белый галстук предназначался для парадной одежды балов, вечеров и званых обедов; его полагалось носить с фраком или смокингом, но ни в коем случае не с пиджаком. Следует добавить, что во времена Бальзака галстуки были шелковые, шерстяные, атласные с различными узорами.

В 1924 году всем вариантам шейных платков и шарфов было сказано окончательное «нет»: американский предприниматель Джесси Лангсдорф запатентовал свой «идеальный галстук». Такой галстук шился — и шьется до сих пор — из трех частей, скроенных по косой. Следствием этого патента стало повсеместное вытеснение поперечных галстуков и стандартизация длинных галстуков в полоску, косую клетку или «пей-слейз». Эти рисунки стали основой для английских клубных и колледж-галстуков, позволяющих своим обладателям таким простым способом сообщать об их принадлежности.

Современность

В конце 1990-х годов двое исследователей — Томас Финк и Йонг Мао, оба являющиеся сотрудниками лаборатории Кавендиш Кембриджского университета, использовали математическое моделирование, при помощи которого пришли к выводу, что, используя всего 9 движений при завязывании галстука, можно проделать это 85 различными способами. Соответственно, существуют как минимум 85 способов завязывания галстука. В наши дни галстук во многих странах мира не только принят — в определенных случаях он просто обязателен.

Типы галстучных узлов

Существует более 85 галстучных узлов.

Одни из самых популярных:
Узел «Кент»
Узел «Четвертной»
Узел «Ориентал»
Узел «Кельвин»
Узел «Онассис»
Узел «Пратт»(Он же «Шелби»)
Узел «Никки»
Узел «Принц Альберт»
Узел «Полувиндзор»
Узел «Святой Андрей»
Узел «Манхэттен»
Узел «Плацбург»
Узел «Кавендиш»
Узел «Крестовый узел»
Узел «Диагональ»
Узел «Двойной Виндзор»
Узел «Грантчестер»
Узел «Ганновер»
Узел «Балтус»
Узел «Поперечный»
Узел «Пластрон»
Узел «Аскот»
Узел «Виллароза»
Узел «Висмара»
Узел «Ложный»

Наша компания предлагает услуги по изготовлению галстуков, для разных конечных целей применения. Мы можем изготавливать галстуки для конечных потребителей, для корпоративных клиентов в виде одного из элементов корпоративной одежды или же как элемент рекламной униформы или оригинальный сувенир. Так же наша компания предлагает услуги по нанесению логотипов на галстуки методами шелкографии, термопереноса, сублимационной печатью или же компьютерной вышивкой.

Звоните нам и заказывайте галстуки, мы обеспечим высокое качество конечных изделий, краткие сроки изготовления и конкурентно ориентированные цены.

По всем дополнительным вопросам связанным с производством галстуков и их заказом, просим обращаться к менеджерам нашей компании или же перейдите в соответствующие разделы нашего сайта.

[via wikipedia]

Как и любое изделия, банданы имеют свои качественные и свойственные характеристики. Наиболее важными из них является форма, а именно: треугольник или квадрат, материал из которого изготовлена бандана, метод обработки края: оверлок, подгим, если это синтетический материал термообработка края и конечно же метод нанесения логотипа.

Для того, что бы заказать у нас банданы необходимо определится с формой банданы, т.к. это влияет на расходную часть материалов, ее размерами, предполагаемой тканью и методом брендирования изделия.

Наиболее распространенными размерами бандан являются размеры: 60 на 60см и 100 на 100см, но ввиду разных конечных целей использования этих изделий, эти градации могут оказаться недостаточными, для реализация поставленных перед банданами целями, по этому мы можем предложить и другие размеры, впрочем как и формы.

Наиболее распространенным материалом, используемым в банданах является хлопчато-бумажная ткань, бязь, габардин, крепсатин, атлас иногда ткани диагональной группы. По каждому из видов тканей и их свойственных и качественных характеристик, вы сможете проконсультироваться у наших менеджеров, которые расскажут вам о них.

Производство бандан, как и любой производственный процесс, можно условно разделить на несколько этапов, их три. Первый этап это этап макетирования изделия, подбор цветовых решений, форм и расположения логотипа или надписи. Второй этап, это этап утверждения материала, размера изделия, обработки край и предполагаемого вида нанесения. Третий, завершающий этап, это этап непосредственного производства тиражной партии изделий.

Возможно у вас уже есть готовые макеты изделий, что значительно упростит и ускорит процесс изготовления и просчета изделий. Мы принимаем макеты в векторном варианте, в форматах: *.cdr, *.eps, *.pdf и *.ai (сохраненный без сжатия, для совместимости с CorelDraw), с указанием размеров изделий, размеров нанесения и его вида: шелкография, термопленка или компьютерная вышивка. Если нет макетов в вышеперечисленных форматах, тогда можете прислать растровые изображения, но не забудьте указать размеры и остальные характеристики, которые объективно влияют на цену конечного изделия, в нашем случае бандану.

Что касается брендирования изделия надписями или логотипами, мы можем предложить несколько видов нанесения логотипа: шелкография, сублимация, компьютерная вышивка или термоперенос специальных виниловых пленок.

Шелкография, это наиболее распространенный метод нанесения изображения на банданы, ввиду относительной дешевизны при изготовлении тиражных партий от 50шт и больше. Это нанесение производится трафаретным способом, специальными текстильными красками на водной основе, что означает экологичность краски и отсутствие в ней небезопасных примесей. На ощупь изображение нанесенное такой краской имеет приятный тактильный эффект, из-за глубокого проникновения краски в структуру ткани. Термоперенос пленок на виниловой основе, это предварительное вырезание изображения на специальных режущих плоттерах, с последующей приваркой их на специальных термопресах. Ввиду широкого выбора доступных пленок на территории Украины, с разными визуальными и тактильными эффектами, можно реализовать разные дизайнерские задумки. В ассортименте имеются пленки: матовые, глянцевые, флоковые, светоотражающие, светопоглощающие, люминесцентные, с разными фактурными узорами и многие другие. Такое разнообразие дает определенную волю для реализации по настоящему интересных идей и задумок. Конечно как и любой другой технологии есть ряд ограничений, о которых вы сможете проконсультироваться с нашими менеджерами.

Компьютерная вышивка логотипов производится на специальном вышивальном оборудовании, такую вышивку еще называют машинной вышивкой логотипов. Вышивка на банданах, имеет преимущество в том, что такое решение достаточно редко встречается среди бандан, но есть одно ограничение, связанное с размерами, вышивки. На банданах не рекомендуется делать вышивку больших размеров, т.к. в местах вышивки происходит уплотнение полотна, что накладывает ряд ограничений на применение банданы, как конечного изделия. Но огромным преимуществом является то, что вышивка на изделиях визуально удорожает изделие, делая его более привлекательным и интересным.

Отдельным особняком стоят банданы изготовленные с нанесением по технологии сублимация. Такие банданы изготавливаются только на материалах с составляющей синтетики в них более 50%. Нанесение методом сублимации производится только на белый или очень светлые ткани, т.к. присутствуют технологические ограничения печати по этому методу. Материалами для таких бандан выступают, крепсатин, атлас или другие ткани с высоким содержанием синтетических волокон, т.к. это является необходимым условием для закрепления красящего пигмента в структуре ткани.

Возможно у вас возникли вопросы, по каким-то пунктам, которые мы пытались осветить максимально точно и раскрыто, ответы на них вы сможете получить у наших менеджеров.

Заказывайте у нас банданы и мы сможем обеспечить конкурентно ориентированные цены, высокое качество и короткие сроки сдачи заказов.

С начала первой мировой войны и до 50-х годов прошлого века футболки использовались исключительно мужчинами и только в качестве нижнего белья. Не смотря на название, с футболом эта деталь одежды никак не связана. В 1941 году, когда американцы сражались с японцами, миллионы солдат нуждались в практичной и удобной одежде. Так была изобретена первая футболка – хлопковая рубашка с короткими рукавами, которая годилась и как нижнее бельё, и как верхняя одежда в жарком климате.

Впервые футболка заявила о себе, не как о нижнем белье, в 1951 году, когда на экраны вышел фильм «Трамвай желание» с Марлоном Брандо. В этом фильме актёр появился в плотной облегающей майке, нарочито подчёркивающей тело. После этого на телеэкранах стали появляться и другие актёры, использующие белую обтягивающую футболку как способ подчеркнуть сексуальность. Это была новая эра моды, когда раскрепощённость и сексуальность стали двигателями прогресса. Тогда же пришла мода на хиппи, свободу и свободную любовь, в том числе.

В60-х годах футболки перестали быть белыми и ничего не выражающими. Прогрессивная молодёжь тех времён использовала футболки как транспаранты, как плакаты, призывающие к миру, к прекращению войн, к признанию равенства среди людей. Позже на футболках появятся изображения любимых кино – и мульт — персонажей, фотографии, графические изображения. Сначала на футболку обратят внимание крупнейшие производители популярных товаров, например, корпорация Coca-cola. Так футболки превратятся и в носители рекламы, на которых изображены логотипы, слоганы известнейших компаний мира.
Ещё позже футболки станут нести информацию о принадлежности того, кто их носит к той или иной субкультуре. Фанаты рока носили футболки с названиями любимых групп, появились футболки с политическими лозунгами, футболки с именами и логотипами известных дизайнеров. К концу 20 века футболки окончательно разделились на неформальные, спортивные и гламурные.

После того, как этот вид одежды попал в СССР, ему дали «народное» название: футболка, так как именно спортсмены, и футболисты в том числе, первыми стали носить футболки и выступать в них. Со временем футболки стали официальной частью спортивного гардероба, что быстро скопировали болельщики, а затем практически всё население страны.

Сейчас футболки стали отражением всего, что происходит в мире на данный момент. Именно на футболках отображается всё, что занимает умы миллионов людей: войны, громкие скандалы, последние новинки моды как в одежде, так и в музыке. С развитием Internet футболка стала ещё более информативной: особый сленг, шутки, сенсации, происходящие в виртуальном мире – всё это находит своё место на майках.

Современная молодёжь считает своё самовыражение главной задачей, поэтому футболки это ещё и отражение различных течений, которые популярны в наше время.
Этим пристрастием к удобной, стильной и в то же время информативной одежде пользуются практически все дизайнеры самых известных домов мод. Поэтому футболки украшаются стразами, меняют форму, изготавливаются из разных тканей, подстраиваются под современные течения, но всегда остаются на пике моды.

Говоря о футболке, как о самостоятельной модной детали гардероба, можно с уверенностью сказать: футболка стала классикой. Без неё не обходится практически ни один современный человек, футболка универсальна, она удобна и остаётся такой на протяжении многих десятилетий. В век, когда нет особых различий между мужским и женским гардеробом, футболка стала символом равенства полов и свободы самовыражения. Возможность наполнить футболку любым смыслом с помощью слов, рисунков или фотографий делают её информативной, а значит, актуальной.

Это простой, доступный и универсальный метод печати, широко используемый в полиграфии. Суть метода в переносе изображения с промежуточного носителя на подложку (ткань, бумага, кожа, метал, стекло, пластик) под воздействием высокой температуры и давления.

Откуда произошел метод

Прародителем термопереноса принято считать шелкотрафарет. Именно трафаретная печать изначально использовалась для нанесения рисунка на специальную бумагу, с которой изображение переносилось на необходимую поверхность.

Изначально метод термотрансфера представлял собой розничную продажу термопринтов для текстиля. В 1960х рисунки печатали на трансферной бумаге и продавали в розницу в магазинах. Люди покупали такой рисунок и переводили на ткань с помощью утюга. Этот метод часто не работал – рисунок мог и не приклеиться.

Необходимость изобретения новой технологии была продиктована практическими соображениями. Она позволяла значительно снизить издержки при малых тиражах печати. Это стало особенно актуальным во времена развития малого бизнеса в США, когда нанесение логотипа компании на сувенирную продукцию стало обыденностью.

Позже, в конце 80-х с развитием информационных технологий, стало возможно производить печать на термобумагу с обычных принтеров. Благодаря техническому прогрессу печать на текстиле сложных цветных рисунков, фотографических изображений стала реальной и доступной каждому.

С середины 90-х термопечать из США «добралась» до стран СНГ. В настоящее время нам доступны материалы и оборудование для печати лучших мировых производителей.

Термоперенос (термотрансфер, полноцветная термотрансферная печать) – печать на текстиле методом аппликации специальной термопленки под горячим прессом.

На сегодняшний день термоперенос широко используют, когда производят печать на текстиле: термоперенос рисунков на модную одежду, печать на футболках (единичные футболки на заказ обычно выполняются технологией термоперенос), термоперенос изображения на бейсболки, печать на регланах, термоперенос рисунка на сумки, брендирование корпоративной одежды, через термоперенос, нанесение логотипа на одежду для промоутеров (чаще используют термоперенос), печать на текстиле спецодежды, нанесение логотипа и печать на текстиле рекламной одежды и т.д.

Термоперенос имеет такие преимущества:

- Позволяет создавать насыщенные, яркие фотографические изображения
- Простая подготовка – достаточно иметь изображение нужного Вам качества и назвать параметры изображения
- Термперенос требует меньше времени и стоит дешевле других технологий печати на текстиле при небольших тиражах или небольшой площади печати.
- Универсальность
- Термоперенос используется как для больших, так и для малых тиражей

Термоперенос — это полноцветная печать на текстиле, широкоформатная печать.

У нас вы можете приобрести или заказать прикольные футболки с любыми надписями, изготовленные через термоперенос.

Горячее тиснение используется для придания индивидуальности сувенирной продукции это тиснение на коже, тиснение ежедневников, визиток, записных книжек, открыток, тиснение фольгой переплетов изданий вот далеко не полным список применения, перечень которого действительно очень широк.

Выделяют три основных способа тиснения: блинтовое тиснение еще его называют слепым, тиснение фольгой и конгревное тиснение. Трудно сказать, какая из технологий тиснения самая популярная.

Например, слепое или блинтовое (от немецкого «blint» — «слепой») обычно используется для получения рельефного изображения путем тиснения на коже или кожзаменителе. Полученный оттиск выглядит вдавленным и часто имеет более темный оттенок, чем сам материал. Это объясняется чувствительностью материала к температуре.

Слепое тиснение обычно подходит ко всем материалам. Но иногда материал бывает слишком твердым (некоторые виды пластика, например), и выполнить на нем тиснение может быть проблематично. В этом случае больше подойдет фольгирование.

При тиснении фольгой используется клише, которое передает поверхности свою форму в зеркальном виде через фольгу. Красочный слой полиграфической фольги под действием горячего штампа легко отделяется и закрепляется на деформированной поверхности. При этом изображение получается рельефным и блестящим.

Для тиснения фольгой используется специальная красочная фольга. В зависимости от получаемого оттиска, различают несколько типов фольги.

Первый и пожалуй самый популярный тип — металлизированная фольга. Используется, в основном, тиснение золотом или серебром.

В горячем тиснение есть некоторые ограничения. Нет возможности печатать полноцветные изображения, передавать полутона и оттенки и отображать плавные переходы цветов. К тому же, например в горячем тиснении очень мелкие детали и тонкие линии могут плохо воспроизводиться эти особенности обычно зависят от материала обложки.

Существуют так же материалы, на которые тяжело нанести фольгу. Как правило, такие материалы, имеют прорезиненную основу. Например, некоторые виды кожзаменителя с фольгой не сочетаются. Чтобы избежать любых неожиданностей при изготовлении заказа обычно требуется, чтобы заказчик предоставлял один дополнительный экземпляр для настройки. Так сказать на убой.

Термин «шелкография» (serigrafia) этимологически состоит из двух корней: seri (с греческого:шелк) и grafia (с греческого: писание, изображение). Это означает, что происхождение названия относится к работе, связанной с декорированием шелка или с помощью него.

Шелкография является, наверное, самым древним и практичным методом печати. Его история относится к далёким векам до нашей эры.

Согласно традиции, шелкография возникла в Китае, как и все вещи, о которых не знают и потому относят их происхождение в далёкие туманные страны.

Существуют гипотезы о китайском происхождении шелкографии, основывающиеся на том факте, что шелк начали производить в этой стране за целых 12 столетий до Христа. Но нет, однако, свидетельств, которые могут с достоверностью это подтвердить.

Согласно дошедших до нас исторических фактов, шелкография, возможно, возникла недалеко от Средиземного моря, если точнее, то в области между Месопотамией и Финикией. Многие особые совпадения указывают на то, что хранителями шелкографии, которая тогда рассматривалась как искусство, были финикийцы.

Археологические находки и исторические исследования показывают, что финикийцы (или какой-то соседний народ) нашли способ воспроизводить рисунки, по крайней мере на ткани, с помощью технологий, которые, конечно, ничего общего не имеют с современными. Но представляют рождение «множительной» системы, системы «повторения изображения».

Нужно рассматривать рождение шелкографского искусства не как искусства, происходящего от печатания по тканям — шелку или других, — а как технологию, базирующуюся на повторении относительно простых рисунков с помощью особых матриц, «штампов», на которые накатывалась краска с помощью тампонов, изготовленных из различных тканей.

Очень значительное улучшение метода произошло целых 18 столетий спустя, примерно в 1185-1333 гг. около города Камакура (остров Нипон), бывшего тогда столицей Японии. В этом городе тогда процветали все виды искусства, включая печать. Декорировались доспехи самураев и украшения для коней как трафаретным методом, так и с помощью гениального новшества: поскольку резерв изображения, полученного только путём вырезания материала, не держал вместе весь рисунок, изображение вырезалось и наклеивалось на своего рода сетку, состоящую из нитей, сделанных из человеческих волос, натянутых на деревянную рамку. Таким образом изображение держалось вместе во всех его частях, а присутствие тонких волос становилось незаметным, когда тампон, смоченный пигментом, прижимался к декорированной ткани.

В Европе в средние века наблюдается распространение этого метода печати, получившего большое развитие в конце ХVI века. Распространение метода происходило главным образом в Англии и Франции, где примерно в 1750 году Жанн Папильон начал выпускать обои методом, названным P o c h o i r.

В ХVIII веке это искусство распространяется почти во всех странах мира и особенно в Америке, где с помощью этого метода декорировали мебель, стены, ткани и металлические изделия. Большой шаг вперёд произошёл в 1907 году, когда некий Симон из Манчестера запатентовал процесс трафаретной печати через шёлковую ткань резиновым ракелем, под названием SILK SCREEN PRINTING (англ.= печатание шёлком). Отсюда и берет свое название шелкография. Технологический процесс

Начальный этап в процессе шелкографии — подготовка фотоформы. Рисунок формируется в компьютере, после этого выводится прозрачная пленка с его изображением в масштабе 1:1 относительно будущего печатного изображения. С этого изображения изготавливается трафарет — рамка с натянутой на нее мелкой синтетической либо металлической сеткой (чем мельче сетка, тем выше разрешающая способность печати). Сетку покрывают фотоэмульсией и высушивают. Затем кладут на нее фотоформу и экспонируют (засвечивают в специальной камере). После экспонирования, трафарет промывается: незасветившаяся часть эмульсии вымывается — остается нужное изображение. Если изображение состоит из нескольких цветов, то готовят соответствующее количество трафаретов (под каждый цвет). Следующий этап в процессе шелкографии — непосредственно печать. Изделие, на которое наносится изображение, кладется на рабочий стол, на него опускается трафарет, сверху на сетку кладется нужное количество краски и продавливается ракелем. Таким образом, изображение остается на изделии.

При печати нескольких цветов на текстильных изделиях используется специальный вид станка, так называемая «карусель». На таких станках закрепляется сразу несколько рамок (по количеству цветов).

В шелкографии применяется ручное, полуавтоматическое или полностью автоматическое оборудование, которое эффективно для печати больших тиражей.

Многообразие запечатываемых материалов с различными физико-химическими свойствами поверхности обусловило большой ассортимент красок для трафаретной печати. Существуют «пенящиеся» краски, флуоресцентные (светящиеся в полной темноте), краски со специальными отражающими свойствами, термочувствительные, металлосодержащие и др. Например, для ткани идеально подходят пластизольные краски (после высыхания становятся на ощупь как тонкий слой резины).

При желании изображение можно сделать выпуклым, используя специальные добавки, а при последующей термообработке краска поднимается как тесто, создавая эффект объемного изображения.

Область применения шелкографии

Главное преимущество шелкографии — универсальность.

Бумага, пластик, дерево, ткань, керамика, стекло, зеркало, металл — на все эти материалы можно нанести изображение с помощью шелкографии. Еще одно из главных преимуществ шелкографии — это возможность печатать малые тиражи.

Печать методом шелкографии возможна:
- на текстильных изделиях (футболки, толстовки, ветровки, жилеты, банданы, бейсболки и т.д.)
- на разных сортах бумаги и картона (наклейки, визитные карточки, листовки, сертификаты, пригласительные, фирменные бланки, конверты, папки, буклеты)
- на пакетах ВД
- на POS-материалах (указатели, вывески, шелфтокеры, фасадные флаги)

Возможна допечатка на различных готовых изделиях (книги, календари, открытки, линейки, металлические и пластиковые таблички, компакт-диски и др.).

Шелкография незаменима для выпуска некоторых видов рекламной продукции, особенно — используемой вне помещения (банерные флаги, гирлянды и т.п.). Толщина красочных слоев при печати трафаретным способом в десятки раз выше, чем при печати офсетом. Это обеспечивает изделию значительно более высокую стойкость к воздействию окружающей среды и придает особую яркость и насыщенность.

Особая роль отводится плоской трафаретной печати в производстве эксклюзивной упаковки для парфюмерии, кондитерских изделий, подарков. На одном и том же оборудовании можно запечатывать тонкую бумагу и гофрокартон, полиэтиленовые пакеты и холщовые мешки. Только трафаретная печать позволяет получить яркие и насыщенные цвета, устойчивые ко всем видам внешних воздействий.

Благодаря большому спектру различных красок, пигментов и добавок возможно создание различных специальных эффектов — ароматизированное изображение (!), глиттеры, золото, серебро и т.д.

История данного вида нанесения насчитывает не одно тысячелетие. Испокон веков вышивка является одним из наиболее доступных видов рукоделия, не имеющего географических и временных границ. Возникнув в древности, вышивка развивалась во многих направлениях, отвечая традициям конкретного народа и его истории.

Подтверждением этому являются различные археологические находки в Египте, на территории современной России, Украины, Европы и т.д. Как вид декоративно-прикладного искусства вышивка применялась не только в качестве сильнейшего оберега, но и несла в себе и смысловую нагрузку, рассказывая, откуда родом человек, о его социальном статусе.

Современные технологии нанесения изображения вышивкой — это автоматические, программируемые машины, позволяющие вышивать одновременно до 32 рисунков нитками разных цветов, и образовывать картины, размер которых не имеет ограничений.

Яркое, четкое изображение не выцветает и не смывается при стирке. Вышивка надежна, долговечна, стильна, эффектна и презентабельна. При нанесении логотипов этим способом, используются высококачественные вискозные и полиэстровые нитки множества цветов.

Вышивку можно производить на головных уборах (бейсболках, кепках, вязаных шапках), одежде (футболках, рубашках, поло, регланах, куртках и галстуках), а также на различных текстильных изделиях (полотенцах, халатах, предметах постельного белья, пледах, покрывалах, скатертях, салфетках, и т.п.). Она позволяет наносить рисунок практически на любые ткани в том числе на те, где применение других методов нанесения изображения невозможно, например, — на изделия из материала с длинным ворсом.

Применение качественных расходных материалов, использование высокотехнологичного оборудования корейской фирмы SWF, и немецкой фирмы ZSK, современная система программирования, высокая квалификация дизайнеров и технологов, обеспечивают отличное качество нанесения изображения, как на готовых изделиях, так и на крое. У нас Вы можете заказать:
- компьютерную вышивку логотипов
- изготовление шевронов и нашивок на одежду
- аппликацию
- вышивку на флагах
Полная стоимость вышивки складывается из стоимости разработки программы (пишется отдельно под каждый заказ) и стоимости изготовления непосредственно вышивки (определяется количеством экземпляров, плотностью застила, колличеством стежков, типом материала, на котором будет производиться вышивка, использованием металлизированных нитей).

Расчет делается по конкретному оригинал-макету, который предоставляет клиент. Требования к макету: CorelDraw (до X3v), AdobeIllustrator (до CS2v), AdobePhotoshop (до 7v), а также в форматах – EPS, TIFF, JPG (с разрешением не менее 300 dpi).

Фирменная символика, нанесенная методом компьютерной вышивки на корпоративную одежду, аксессуары, спецодежду и имиджевую продукцию — это не просто реклама Вашей компании, но и показатель стабильности и уверенности в завтрашнем дне.

Наша компания гарантирует не только высокое качество вышивки, но и не менее высокий уровень сервиса: демократичные цены, гибкие условия оплаты и скидок, оптимальные сроки изготовления заказа, систему доставки готовой продукции.

Иными словами, в процессе сублимации твердый краситель, под воздействием высокой температуры и давления, переходит в газообразное состояние. Благодаря этому свойству, краска глубоко и равномерно проникает в структуру окрашиваемой поверхности.

Технология сублимационной печати

Сначала на струйном принтере сублимационными чернилами печатается изображения на термобумагу. После испарения растворителя изображение с временным носителем закрепляется на подложку и помещается в термопресс, поддерживающий температуру сублимации (180-200 градусов) и давление в 6 атм. Фактически, это термоперенос с использованием сублимационных чернил.

Возможна так же и прямая печать на подложку производимая сублимационными принтерами, где красящее вещество сублимируется под температурой печатной головки.

Преимущества и недостатки

Недостатки данной технологии являются ее преимуществами.

Первая особенность метода связана с тем, что физическое свойство сублимационных чернил эффективно только с полиэфирным (синтетическим) материалом. Это означает, что печать на текстиле возможна при наличии в ткани не менее 65% синтетического волокна. Если же печать производится на другие виды материалов, их предварительно необходимо покрыть тонким шаром полимера.

Переходя в газовую форму, краситель проникает в структуру ткани тонким шаром, достаточным лишь для того, чтобы «просвечиваться» сквозь волокна ткани. Что делает возможным печать сублимационными чернилами лишь на светлых тканях.

При этом такая технологическая особенность сублимации делает нанесенный рисунок более стойким к натяжению и другим механическим воздействиям. Свойства сублимации позволяют осуществлять печать на сильно тянущихся эластичных тканях. Еще одна сильная сторона метода в том, что сублимационная печать позволяет переносить на подложку реалистичные фотографические изображения с более высокой разрешающей способностью.

[via starprint]

Деколью называется особая «переводная картинка», которую можно наносить на стеклянную и керамическую поверхность и далее закреплять путем обжига. Создается такая картинка уже упомянутым методом шелкографии. В Древнем Китае он выглядел следующим образом: на деревянную раму натягивали шелковое полотно, из которого затем изготавливали трафарет. Далее через него продавливали на специально обработанную поверхность краску. Поверхность представляла собой гуммированную бумагу, с нанесенным на нее тонким слоем желатина. Получившемуся рисунку давали высохнуть и затем покрывали особым декольным лаком. После чего изображение опять сушили и затем опускали в воду. В воде желатин растворялся, «отпуская» картинку от бумаги. Пленку с рисунком осторожно извлекали, в очередной раз просушивали и наносили на поверхность изделия, которое затем помещали в печь для обжига. собственно таким образом и рождался известный на весь мир китайский фарфор.

За прошедшие с тех пор два тысячелетия сам принцип шелкографии особых модификаций не претерпел. Однако технологии, конечно, сделали огромный шаг вперед. Вот, к примеру, как модернизировали данный процесс в московской фирме «N». Вместо желатина стали использовать дестрин, отлично растворяющийся даже в холодной воде. Шелковую сетку, используемую для создания трафарета, заменили на сетку из нейлона или нейлон-полиэфира. При минимально допустимой сетке на 140 точек, используется сетка на 180 точек (в данном случае, как с изображением на экране компьютерного монитора: чем выше разрешение, чем больше точек или пикселей, тем более близким к оригиналу получается рисунок).

Значительно усовершенствовались качество и палитра красок, позволившие создавать более устойчивые и яркие картинки. В частности, краски немецкой компании Heraeus выдерживают ежедневную мойку в посудомоечных машинах без потери качества изображения. Кроме того, во всех производственных помещениях поддерживается безукоризненная чистота, дабы исключить возможность попадания пыли на деколь (при обжиге пылинки выгорают и оставляют на изделии темные точки-пустоты).

Что же дает деколирование посуде, и зачем оно вообще необходимо? Разумеется, какой бы чудной красоты рисунок вы ни нанесли на кружку или сервиз, на качество наливаемых в них напитков это никак не скажется. Другое дело – настроение людей взявших эту посуду в руки. Допустим, ситуация: ваша компания проводит презентацию (новой услуги, товара, торговой марки). Собираются все: партнеры, заказчики, настоящие и будущие, разнообразные гости, пресса. Выступления, речи, поздравления и пожелания – все как всегда. И, конечно же, банкет или фуршет. В рекламе, как известно, мелочей не бывает: если уж производить впечатление, то производить его всюду и во всем. Вам нужна яркая и красивая посуда для банкета, например, фужеры. Безусловно, неплохо было бы подчеркнуть эксклюзивность мероприятия. Мол, готовились не впопыхах, а длительное время и вдумчиво. Вы обращаетесь в уже упомянутую фирму «Магия цвета» и просите, чтобы вам «сделали красиво». А далее запускается уже многократно апробированный механизм. Для начала, вам предложат выбрать производителя посуды. Разумеется, лучше, если производитель этот будет откуда-нибудь из Чехии, Франции, Германии, Бельгии, словом, из стран, уже давно зарекомендовавших себя на соответствующем рынке. Можете поверить, производителю деколи выгода от этого – только в более высоком качестве и надежности получившихся изделий.

Затем, необходимо выбрать наносимый рисунок. Здесь первое (а заодно – и последнее) слово также принадлежит заказчику. Если у вас нет готовой концепции дизайна, то высококвалифицированные дизайнеры всегда будут рады помочь сделать самый лучший и правильный выбор.

Далее наступает черед описанного выше технологического процесса. Ко всему можно добавить только, что на изготовление заказа, в зависимости от требуемого тиража, понадобится одна-две недели. И, в конце концов, вы становитесь обладателем эксклюзивного комплекта посуды с яркими и запоминающимися рисунками (к примеру, логотипом фирмы или рекламируемой торговой марки), на который во время презентации невозможно не заметить. Вроде и не самая важная деталь, но, поверьте, на многих людей именно подобные «пустяки» производят наибольшее (и наилучшее) впечатление.

Бесспорно, эксклюзивная посуда пригодится не только в рекламных целях. Отлично выполненная деколь может превратить обычный фарфор в произведение искусства. Для этого, помимо превосходных рисунков, применяются и специальные золото- или платиносодержащие краски (доля драгоценных металлов в них может достигать десяти процентов). Украшенный подобной деколью сервиз будет отличным подарком на юбилей деловому партнеру или прекрасно подчеркнет респектабельность и элитарность вашего клуба.

[via admos-gifts]

Кепки не только являются дополнительным аксессуаром спортсменов и людей, которые любят активный образ жизни, но и также отлично защищают нас от солнца, ветра, а иногда и от холода. Поэтому кепка, так популярна и завоевала одно из заслуженных мест в нашем гардеробе. Кепки широко используют для информирования, рекламы и командного аксессуара или формы. Она идеально подходит для нанесения изображения на её поверхность и является недорогим продуктом.

Кепки, на сегодняшний день, один из мощных инструментов рекламного рынка. Кепки это и защита головы от солнца, и защита глаз от яркого света и красивый аксессуар к спортивному стилю одежды, ну и, конечно же, это мощный рекламный носитель. Кепки могут быть разных цветов и фасонов. Вы всегда можете подобрать себе кепку под любой цвет одежды.